Agir les Textes avec Cecily Berry

24 novembre 2014 – 5 décembre 2014 Masterclass

Souffle, corps et animalité

Stage dirigé par Cicely Berry et Nabih Amaroui

Durée totale 60 heures

Ayant été éprouvée pendant de longues années auprès des plus grandes « stars » de la scène et du cinéma, la méthode de Cicely Berry, Voice Director de la Royal Shakespeare Company et de la Central School of Speech and Drama de Londres, vise à aider les acteurs du théâtre d’aujourd’hui à travailler de manière pertinente sur le répertoire en trouvant l’équilibre entre une appropriation du texte qui réponde aux attentes du 21ème siècle et la nécessité d’honorer la «mesure et la profondeur» de la langue, classique ou contemporaine, tout en générant une très grande libération imaginaire.

Par ses indications concrètes et dynamiques, Cicely Berry sollicite le corps, le souffle, le rythme et le mouvement pour une prise du rôle à bras-le-corps, à travers le repérage précis des structures complexes du discours, et de son imaginaire. Sachant trouver l’énergie propre à chaque écriture, forte de sa longue expérience de direction d’acteurs, Cicely Berry s’emploiera à développer un acteur très engagé aussi bien physiquement que verbalement, tout en étant capable de nuances psychologiques très subtiles.

L’accord du corps et de la voix, le développement intuitif et instinctif, à travers une corporalité fondée sur l’animalité, sera mené conjointement avec Nabih Amaraoui collaborateur de Thomas Ostermeier et Constanza Makras à la Schaubühne de Berlin.

  1. La structure des paroles : comment une pensée provoque la suivante et induit l’action.
  2. Le son du langage, et comment sa texture, la combinaison voyelles-consonnes, fait partie intégrante du sens.
  3. Travail sur la corporalité, l’accord corps et voix et l’animalité.
    L’Homme est par essence un mammifère, par conséquent il se reproduit afin de subsister, il migre au gré des saisons, se déplace en horde afin de se défendre en cas de danger, il établit des règles de fonctionnement afin d’éviter l’anarchie et d’instaurer l’ordre : il crée un microcosme. Nous voulons sonder cette animalité que l’on cherche à dompter pour répondre aux règles sociales qui nous sont imposées, parfois jusqu’ au refoulement voire la frustration. Comment 4 interprètes peuvent ils laisser libre cours à leur animalité profonde d’être humain à l’intérieur d’un réseau d’êtres vivants?
  4. Exploration de l’imaginaire et comment celui-ci fait partie intégrante du personnage.
    Le travail pourra se faire dans les deux langues, français et anglais, sur des pièces (originales ou traduites) de Shakespeare, tel Hamlet, Le Songe d’une nuit d’été et le Conte d’Hiver, et des textes contemporains, français, anglais ou américains. Les textes seront proposés en amont aux participants pour qu’ils puissent les préparer afin que l’histoire soit familière à tous et que chacun puisse avoir son propre point de vue de la pièce.

Intervenant·e·s

Nabih Amaraoui

Originaire de Bourges, suit une formation musicale de dix ans à l’Ecole Nationale de Danse et de Musique à Bourges. Formé à la mandoline et aux percussions traditionnelles, il complète sa formation artistique à l’Ecole de Danse Contemporaine d’Angers (CNDC) de 1995 à 1997. En 1998, il rejoint pour trois ans la compagnie Philippe Saire (Suisse). Durant l’année 2004, il collabore en tant que danseur au sein des compagnies Isabelle Schad et Félix Ruckert et rejoint jusqu’à aujourd’hui la Cie Dorky Park/Constanza Macras. En juin 2004 , il participe en tant que danseur, chorégraphe, musicien à la création du collectif NTTL (Berlin). En 2004, il co-fonde Amaraoui Burner Project en tant que danseur/chorégraphe, produit par la Maison de Culture de Bourges, et présente sa première pièce à Bourges ainsi qu’à Berlin. En 2005, il danse pour Arthur Kuggeleyn (Suisse) et en 2006, il collabore à une production de la Schaubühne de Berlin avec Thomas Ostermeïer et Constanza Macras.

Cicely Berry

par Ana Wegner

Cicely Berry est la grande dame du théâtre anglais. En Angleterre, aux Etats-Unis, elle a formé les plus grands acteurs (Sean Connery, Helen Mirren, Jeremy Irons, Jo et Ralf Feinnes, Emily Watson, Ann Brancoft, Kenneth Branagh…). En tant que préparatrice pour la voix et le texte, elle a fait travailler des personnalités telles Jessica Lange ou Anthony Hopkins. Elle a collaboré avec des metteurs en scène et réalisateurs tels Peter Brook, Bertollucci, Sam Mendes, Julie Taymore, Michael Attenborough et des auteurs tel Edward Bond. Ayant enseigné dans les pays anglo-saxons, en Russie, en Asie, Cicely Berry fait internationalement autorité dans le domaine de la préparation vocale pour acteurs.

En 1946, Berry a été diplômée comme professeur de technique vocale, par la Central School of Speech and drama, de Londres, l’une des rares écoles dans le monde à développer une formation spécifique au métier de préparateur vocal pour le théâtre. En 1948, elle a commencé à enseigner à la Central School of Speech and drama et par la suite elle a donné des cours dans plusieurs institutions en Angleterre ainsi que dans de nombreux pays. De manière individuelle, elle a développé également avec les acteurs un travail suivi et adapté à la spécificité de leur voix. En 1969, Berry est devenue préparatrice vocale de la Royal Shakespeare Company. Dans cette compagnie elle a coopéré avec plusieurs metteurs en scène, parmi lesquels Peter Brook. Elle est jusqu’à ce jour Voice director de la Royal Shakespeare Company.

Toutes ces années passées dans cette illustre compagnie lui ont permis de développer un remarquable travail de base sur le texte shakespearien ; cependant sa démarche est loin de se limiter à cet auteur, et son association intrinsèque du mouvement du corps et de la voix s’avère aussi très efficace sur les textes contemporains. Engagée socialement et politiquement, Berry a transmis également son savoir dans des milieux défavorisés. A plusieurs reprises elle a animé des ateliers dans des prisons en Angleterre et depuis les années 90 elle anime des mastersclass axées sur Shakespeare, dans un quartier défavorisé de Rio de Janeiro, dans un projet social d’enseignement du théâtre, qui a formé de nombreux acteurs professionnels.